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進入銅綠，歲月質感 朱銘能接受
朱銘太極系列作品價值不菲，一件「單鞭下勢」木雕，剛在台北羅芙奧秋拍以台幣一千六百二十八萬元成交。（羅芙奧提供）
〔記者凌美雪／台北報導〕對於作品險遭塗漆，朱銘本人認為，若是無害的銅綠，可視之為作品自然生成的時間痕跡，留著也無不可，故宮院藏很多青銅器就都保留著原始的銅綠，反而很有時間的質感。朱銘說，銅雕藝術強調的是創作的精神內涵，只要這方面無傷，他自己是很能接受銅綠的。
倒是體育場這個「對招」作品上面，似乎留有民眾私自加工的簽名，朱銘在今年初就發現了，當時他的反應是哈哈大笑，只要求朱銘美術館典藏研究部應該再多加強宣導銅雕的正確維護觀念。
朱銘的「太極」系列作品，概念發想約開始於一九七七年，也是朱銘以日本為起點打開國際知名度之初，當時朱銘使用的媒材是木雕，隔年再度赴日時，太極系列就已在日本備受注目。到了一九八○年代，太極系列開始放大翻鑄成銅雕，在高雄中正體育場廣場前的這一對「對招」作品，即為代表作之一。
「太極」系列創作，約自二○○一年以後就沒再出現新作品，但問朱銘知不知道他的「太極」有多少件，恐怕連他自己也想不清。只知目前朱銘美術館內的太極廣場，大大小小約三十件，最大的一件是「太極拱門」長達十五米，高約四米。
朱銘太極系列作品價值不菲，一件「單鞭下勢」木雕（見左圖，羅芙奧提供），剛在台北羅芙奧秋拍以台幣一千六百二十八萬元成交。
