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進入藝術與科技的對話 高美館7日起辦跨領域講座
高美館今年新推出的「藝術與科技」系列講座，由河床劇團藝術總監郭文泰揭開序幕。（記者黃佳琳翻攝）
〔記者黃佳琳／高雄報導〕高美館去年轉型為行政法人後，為迎接新型態美術館，並提供不一樣的當代藝術跨域思考，元月起展開以「藝術與科技的對話」為主題的系列講座，探討科技與劇場藝術、聲音藝術、互動藝術、影像藝術與公共藝術之間的邂逅與曖昧模糊的複雜關係，講座免預約、免付費，有興趣的民眾皆可自由入座參加。
高美館指出，去年5月起推出一連串藝術知識整合系列講座，包含音樂、電影、建築、網路科技等議題的「高美講堂」，透過問卷調查分析發現，轉型後的「高美講堂」參加人次較以往提升69%，並吸引高達17%比例的初次到訪群，顯見新型態「高美講堂」的確吸睛，並得到極高的觀眾認同。
今年新推出的「藝術與科技」系列講座將於7日下午2點展開，由河床劇團藝術總監郭文泰揭開序幕，分享個人發展的劇場語彙與觀眾互動藝術；14日邀請英國皇家藝術學院的教授Jeremy Myerson來台分享英國近年在設計領域的轉變，以及運用創意與新科技為銀髮族所創造的新世界；21日由擅長以聲光裝置、聲響演出與音樂製作的藝術家姚仲涵現身說法，引導觀眾透過光與聲音之間的呼應和對比，觸發對自身體感的想像。
曾為劉德華世界巡迴演唱會製作開場裝置及特效設計，現任何理互動設計負責人葉彥伯，將於28日主講「電子造景藝術」；2月4日邀請榮獲第74屆威尼斯影展VR虛擬實境競賽單元最佳體驗大獎的黃心健，以其得獎作品《沙中房間》為例與民眾分享討論VR虛擬實境的新媒體創作；2月25日壓軸場主講人李明道的數位藝術創作遍及台北、香港、上海、東京等地，也跨足台灣流行設計音樂創作，為大眾熟悉的陳昇、伍佰、羅大佑、阿妹等知名音樂人設計唱片包裝，件件經典。
